Viduramžių menas ir jo savybės

Viduramžiai yra unikalus istorinis laikotarpis. Kiekvienoje šalyje ji prasidėjo ir pasibaigė skirtingais laikais. Pavyzdžiui, Vakarų Europoje viduramžiai yra laikotarpis nuo 5 iki XV a., Rusijoje nuo X iki XVII a., O rytuose nuo 4 iki XVIII a. Dar kartą suprasime dvasinį palikimą, kurį mums paliko šios epochos kūrėjai.

Bendrosios charakteristikos

Kas buvo viduramžių menas? Trumpai tariant, tuo metu gyvenę meistrų dvasiniai siekiai buvo vieningi. Pagrindinės jų kūrinių temos buvo nustatytos bažnyčios. Tada ji veikė kaip pagrindinis klientas. Tuo tarpu viduramžių meno istorija yra susijusi ne tik su krikščioniškomis dogmomis. Tų laikų tautos atmintyje vis dar buvo pagoniško pasaulio požiūrio ženklai. Tai galima pamatyti muitinėse, tautosakose ir ritualuose.

Muzika

Be to, viduramžių menas negali būti laikomas. Muzika buvo laikoma nepakeičiamu to laiko žmonių gyvenimo elementu. Ji visada lydėjo šventes, šventes, gimtadienius. Tarp populiariausių instrumentų buvo ragai, fleitai, varpai, būgnai, švilpukai, būgnai. Iš rytų šalių viduramžių muzikoje atėjo liuta. Šio momento motyvai buvo ritualiniai bruožai. Pavyzdžiui, pavasario pradžioje buvo sukurta speciali muzika, pagal kurią žmonės nugalėjo žiemos dvasios ir pranešė apie šilumos atvykimą. Pagal Kalėdas visada skambėjo varpas. Jis gavo gerų naujienų apie Gelbėtojo išvaizdą.

Knygos

Viduramžių literatūra ir menas paliko turtingą paveldą palikuonims. Ankstyvosios šios eros knygos buvo kruopščiai perrašytos, o vėliau iliuzyvavo vienuoliai. Tuo metu popierius buvo laikomas labai reteningu, todėl jį pakeitė pergamentas. Jis buvo pagamintas iš veršelių ar ėriukų odos. Rašymas buvo tiriamas ant vadinamųjų medinių tablečių, padengtų juodu ar žaliu vašku. Viduramžių meno kūriniai buvo įkūnyti daugiausia ant medinių lentų. Vertingiausiems tūriams buvo naudojamas paprastas odos reljefas. Viduramžių kultūra ir menas buvo praturtėti klajojančių mokslininkų ir poetų sąskaita. Jie išsiplėtė ir studijavo kitų šalių rašymo formas. Su kortos meilės atsiradimu, viduramžių menas buvo pripildytas romantizmo. Jis pirmiausia pasirodė prozoje ir muzikoje. Teismuose dainavo dainos, skirtos Charlemagno, Arthuro ir Rolando epicinėms kovoms. Rašymas toliau vystėsi. Viduramžiais atsirado mažosios ir didžiosios raidės, buvo apibrėžtos rašymo taisyklės. Tuo metu knygos buvo laikomos tikru turtu. Jie nebuvo prieinami didelės gyventojų masės. Paprastai jie buvo užrakinti ir užrakinti. Jei kas nors susidurtų su pinigais, knyga gali būti išversta ir gauti gerą atlygį.

Viduramžių menas: tapyba

Tuo metu tik tie, kurie iš tikrųjų turėjo talentą ir turėję reikiamų piešimo gebėjimų, užsiėmė freskomis ir tapybos kūrimu. Šis kūrybinis darbas nebuvo hobis ar pramogos. Viduramžių menas reikalavo meistrų. Kiekvienoje tapyboje ar freskoje buvo pats klientas. Paprastai bažnyčios sienos, altorius ar maldos kambarys buvo dažyti. Viduramžių dailininkai greičiausiai gali būti vadinami amatininkais, pvz., Kalviai ar dailidės. Štai kodėl daugelio jų vardai nepasiekė šių dienų. Pavyzdžiui, avalynės darbuotojai nepateikia savo parašo kiekvienai batų porai. Be to, freskų kūrimas dažnai buvo kolektyvas. Dailininkai nenorėjo tiksliai atkartoti aplink jų esančio pasaulio. Viduramžių menas manė moralinį ir emocinį poveikį žmonėms. Iš šio susidaro tam tikros neaiškios taisyklės:

• Rodyti vieną simbolį vienoje drobėje skirtingais laiko intervalais (pagal analogiją su šiuolaikinėmis komiksomis).
• Nepaisykite faktinio asmens dydžio, kad įvykis būtų matomas.

Viduramžių vitražo menas daugiausia buvo pagrįstas religinėmis temomis. Paprastai jie piešino tokius dalykus kaip "Kristaus gimimas", "Nukryžiavimas", "Kristaus aistra", "Madonna ir vaikas" ir kt.

Romantiškas stilius

Jie buvo užpildyti viduramžių Vakarų Europos meno X-XII a. Kai kuriose vietovėse šis stilius buvo išsaugotas iki XIII amžiaus. Tai tapo vienu svarbiausių viduramžių meno etapų. Romėnų stilius susideda iš Merovingijos ir vėlai senovinių temų, "Karolingų atgimimo" komponentų, Didžiosios migracijos laikotarpio. Bizantijos ir Rytų elementai pateko į viduramžių Vakarų Europos meną. Romantinis stilius atsirado feodalizmo ir Katalikų Bažnyčios ideologijos plitimo sąlygomis. Pagrindinę statybą, skulptūrų kūrimą, rankraščių dizainą atliko vienuoliai. Bažnyčia jau seniai yra viduramžių meno šaltinis. Architektūra taip pat buvo kultas. Tuo metu pagrindiniai stiliaus platintojai buvo monoskiniai užsakymai. Tik XI a. Pabaiga pradėjo atsirasti bogabondo pasaulietinių akmenukų masonų artelės.

Architektūra

Paprastai kaimo vietovėse buvo pastatyti atskiri pastatai ir kompleksai (pilys, bažnyčios, vienuolynai) romaniško stiliaus. Jie dominavo aplinkiniuose, įkūnydami "Viešpaties miesto" tapatumą ar veikdami kaip vizualinė feodalisto valdžioje išreikšta jėga. Vakarų viduramžių menas buvo pagrįstas harmonija. Ištiesti siluetai ir kompaktiškos pastatų formos, kaip buvo, pakartojo ir užbaigė kraštovaizdį. Pagrindinė statybinė medžiaga buvo natūralus akmuo. Tai puikiai suderinta su žaluma ir dirvožemiu. Pagrindinis romaniško stiliaus pastatų bruožas buvo masyvios sienos. Jų sunkumą pabrėžė siauros langų angos ir gilesnės laiptinės portalai (fragmentai). Vienas pagrindinių kompozicijos elementų buvo aukštas bokštas. Romėnų pastatai buvo paprastų stereometrinių tomų sistemos: prizmės, kubeliai, paralelinės pėdos, cilindrai. Jų paviršius buvo suskaldytas galerijomis, pečių ašmenimis, arkinėmis frizomis. Šie elementai ritminizavo sienų masyvumą, bet nepažeidė jų monolitinio vientisumo.

Šventyklos

Juose išryškėjo centrinės ir bazilikinės bažnyčios, paveldėtos iš ankstyvosios krikščioniškosios architektūros, rūšys. Paskutiniuose neatskiriamuosiuose elementuose buvo bokštas ar žibintas. Kiekviena pagrindinė šventyklos dalis buvo sukurta kaip atskira erdvinė struktūra. Tiek išorėje, tiek viduje jis aiškiai atskirtas nuo likusios. Bendrą įspūdį sustiprino arkos. Jie buvo daugiausia kryžminiai, cilindriniai arba kryžminiai. Kai kuriose bažnyčiose įrengtos kupolos.

Skirtingos dekoro savybės

Ankstyvoje romaniško stiliaus stadijoje pagrindinis vaidmuo priklausė sienų tapybai. Iki XI a. Pabaigos - XII a. Pradžioje, kai sienų ir arkų konfigūracija tapo sudėtingesnė, į šventyklos dekorą pateko monumentalūs reljefai. Jie buvo dekoruoti portalais, dažnai visiškai fasadinėmis sienomis. Konstrukcijų viduje jie buvo pritaikyti stulpelių sostinėms. Vėlyvojo romaniško stiliaus plokščias reljefas yra pakeičiamas didesnis ir prisotintas šviesos ir šešėlio efektais, tačiau išlaikantis organinį ryšį su sienelės paviršiumi. Tapybos ir skulptūros centrinę vietą užėmė temos, išreiškiančios didžiulę ir neribotą Dievo galią. Griežtai simetriškose kompozicijose dominavo Kristus. Kalbant apie evangelikų ir biblinių temų aprašomąjį ciklą, jie įgijo dinamiškesnį ir laisvą pobūdį. Romantinis plastikas skiriasi nuo natūralių proporcijų. Dėl to asmens įvaizdis tapo pernelyg ekspresyvaus gesto ar ornamento elementu, be jo praradęs dvasinę išraišką.

Gotikinė

Ši koncepcija buvo pristatyta Renesansu. Gotų menas viduramžių Europoje buvo laikomas "barbariška". Romėniško stiliaus atsipalaidavimas laikomas 10-12 a. Kai šis laikotarpis buvo apibrėžtas, chronologiniai rėmai buvo riboti gotikos stiliaus. Taigi buvo nustatyti ankstyvieji (aukšti) ir pavėluoti (liepsnūs) etapai. Gotų kūrimas buvo intensyvus tose šalyse, kuriose dominavo katalikybė. Ji daugiausia kulto meną atliko religinėmis temomis ir savo tikslu. Gotika buvo susijusi su amžinybe, didelėmis neracionaliomis jėgomis.

Formavimo ypatybės

Meno viduramžių vitražas, skulptūra, architektūra gotikos laikotarpiu paveldėjo daug elementų iš romaniško stiliaus. Katedrą užėmė atskira vieta. Gotų evoliucija įtakojo kardinalius socialinės struktūros pokyčius. Tuo metu buvo suformuotos centralizuotos valstybės, išaugo ir sustiprėjo miestai, pradėjo veikti pasaulietinės jėgos - prekyba, amatai, miestas, riteriai. Kaip visuomenės sąmonės atsiradimas, technologijų tobulinimas pradėjo plėsti estetinio aplinkos supratimo apie aplinką galimybes. Naujos architektūros tendencijos pradėjo formuotis. Miesto planavimas tapo plačiai paplitęs. Miestų architektūros ansambliuose buvo pasaulietiniai ir religiniai pastatai, tiltai, įtvirtinimai, šuliniai. Daugeliu atvejų pagrindinėje miesto aikštėje buvo pastatyti namai su arkadomis, sandėliais ir prekybos patalpos pirmame aukšte. Iš jos išvyko pagrindinės gatvės. Išilgai jų buvo pastatyti siauri fasadai, daugiausia dviejų aukštų namai (retai trijų aukštų) su aukštais frontonais. Miestas pradėjo apsupti galingomis sienomis, kurios buvo dekoruotos su bokštais. Karališkosios ir feodalinės pilys pradėjo palaipsniui paversti visais kompleksais, įskaitant religines, rūmų ir tvirtovės struktūras.

Skulptūra

Ji veikė kaip pagrindinė dailės rūšis. Katedros išorėje ir viduje buvo dekoruoti daugybe reljefų ir statulų. Gotų skulptūra, palyginus su romanine, buvo dinamiška, pavertė figūras vieni kitiems ir auditorijai. Pasidarė susidomėjimas natūraliomis natūraliomis formomis, žmogaus grožiu ir jausmais. Motinystės, aukojimo stingumo, moralinių kančių temos pradėjo traktuoti nauju būdu. Kristaus atvaizdas pasikeitė. Gotybėje keršto tema tapo pirmenybe. Meno kūne Dievo Motinos kultas pradėjo formuotis. Tai įvyko beveik tuo pačiu metu, kai garbino gražios ponios. Dažnai abu šie kultai buvo susipynę. Daugelyje darbų Dievo Motina pasirodė gražioje panele. Tuo pačiu metu žmonės tiki stebuklais, pasakų monstrais, fantastiniais gyvūnais. Jų paveikslėlius taip pat dažnai galima rasti gotikinėje, kaip ir romaniško stiliaus.

Indija

Ši šalis yra žinoma visam pasauliui dėl jos neišreikštų gamtos turtų, puikių rankdarbių produktų. Nuo jauno amžiaus neturtingų žmonių, kurie įpratę dirbti, vaikai. Dvylikos dukterų ir dukterų mokymas prasidėjo penktais jų gyvenimo metais. Švietimas jie gavo mokyklose šventyklose ar namuose. Vaikius iš Brahmano kastos mokino namuose dėstytojas. Vaikas turi gerbti mokytoją, jis turėtų viską paklusti. Karių ir kunigaikščių sūnūs buvo apmokyti karo reikaluose ir viešojo administravimo meno. Kai kurie vienuoliai veikė kaip mokymo centrai. Mokymas jose vyko aukščiausiu lygmeniu. Pavyzdžiui, toks centras buvo Nolandos vienuolynas. Tai veikė dėl pajamų, gautų iš šimto kaimų, taip pat iš valdovų dovanų. Observatorijos veikė kai kuriuose viduramžių Indijos miestuose. Matematikai galėjo apskaičiuoti kūnų tūrį ir skaičių plotą, laisvai tvarkyti trupmeninius skaičius. Gerai išvystyta Indijoje buvo medicina. Knygose aprašyta žmogaus kūno struktūra, vidiniai organai. Indijos gydytojai, naudojant apie 200 įrankių ir įvairių anestezijos priemonių, atliko sudėtingas operacijas. Norėdami nustatyti gydytojų diagnozę, matuojamą kūno temperatūrą, paciento pulsą, vizualiai ištyrėme pacientą, atkreipdami dėmesį į liežuvio ir odos spalvą. Viduramžių Indijos menas ir mokslas pasiekė precedento neturintį aukštumą.

Akmens skulptūra

Tai tarnavo kaip architektūros papuošalas. Paprastai skulptūrą pavaizdavo dekoratyviniai aukšti reljefai. Joje visi skaičiai buvo glaudžiai susiję. Judesiai, gestai, žmonių išvaizda atrodytų nuostabiai elegantiška ir išraiškinga. Taip yra dėl įtakos šokio meno skulptūros plėtrai, kuri nuo seniausių laikų buvo plačiai paplitusi Indijoje. Į akmenis, anksčiau kaip Ashok, jie pradėjo kurti alėjos ląsteles ir šventyklas. Jie buvo mažo dydžio ir atgaminti gyvenamieji mediniai statiniai. Šiauriniai Indijos regionai buvo pastatyti išilgai-ovalios (parabolinės) formos šventyklos. Ant jų viršuje buvo pastatytas lotus skėtis. Šalies pietuose šventyklos buvo stačiakampės piramidės formos. Viduje patalpos buvo tamsios ir mažos. Jie buvo vadinami šventyklomis. Ne kiekvienas žmogus gali įeiti į juos. Šventyklų kiemus puošia skulptūros, kuriose vaizduojamos epozijos ar simboliškai interpretuojami Dievo garbinimas, kurio šlovė pastatyta bažnyčiai. Vėliau Indijoje, ypač šalies pietuose, tapo daugybė skulptorių elementų, dėl kurių religinės bendruomenės veikė kaip pjedestalas. Pavyzdžiui, tokios yra Orisos, Konarako, Khajuraho šventyklos.

Klasikiniai darbai

Viduramžiais daugumoje Indijos dalių buvo sukurtos neto kalbos. Tuo pat metu daugelis poetų rašė sanskrito kalba. Ši literatūra pirmą kartą buvo apdorota klasikiniais pavyzdžiais. Tačiau laikui bėgant jis tampa rafinuotas ir skaičiuojamas dvarams. Pavyzdžiui, toks darbas buvo poema "Ramacharita". Kiekvienoje savo eilutėje yra dviguba prasmė, kuri gali prilyginti karaliaus Rampalo veiksmus Epaso Ramos išnaudojimui. Viduramžiais, daugiausia sukurta poezija, tačiau XII-XIII a. Pradėjo pasirodyti ir laikyti. Darbai buvo parašyti sanskrito žanru, įrėmintomis istorijomis - istorijomis, susijusiomis su viena skersine siužeto linija. Pavyzdžiui, yra "Kadambari" pasakojimas. Šis darbas pasakoja apie du mėgėjams, kurie du kartus gyveno žemėje skirtingais būdais. Satiriziniame romane "10 princų nuotykiai", kuriuos išjuokė valdininkai, asketikai, kunigaikščiai ir netgi dievai.

Žydėjimas

Jis patenka į IV-VI a. Tuo metu šiaurinė Indijos šalis suvienijo galingą valstybę. Jį administravo karaliai Guptos dinastijos. Viduramžių menas, sukurtas šiuose rajonuose, išplito į pietines teritorijas. Budizmo vienuolynuose ir šventyklose Ajantoje buvo išsaugoti unikalūs to laiko pavyzdžiai. Šioje srityje nuo II a. Iki devynių šimtmečių atsirado 29 urvų. Jų lubos, sienos, kolonos dažytos istorijomis apie budistų legendas ir legendas, dekoruotus skulptūromis ir skulptūromis. Ajanta veikė ne tik religijos, bet ir meno bei mokslo centru. Šiuo metu tai simbolizuoja senovės dvasios didybę. Ajanta pritraukia daug turistų iš viso pasaulio.