Menai ir pramogosMenas

Albert Marquet. Biografija ir darbas dailininko

Prancūzų dailininkas Marc Albert pavyko sukurti savitą stilių tapybą. Jo darbai buvo gimęs iš politikos, ne renginiuose. Tačiau visi darbai yra persmelkta gyvenančių meistrų emocijų ir jausmų vaizduojama simbolių, ar žmogaus ar portretas, miesto peizažas.

studijų metai

Albert Marquet gimė 1875 Bordo (Prancūzija). Kai jam buvo penkiolika metų, jis ir jo tėvai persikėlė į Paryžių. Marko šeima nebuvo turtingi, tačiau kapitalo mama galėjo atidaryti nedidelį verslą prekyboje.

1890, ateitis menininkas pradėjo mokytis ne iš dekoratyvinės dailės mokykloje, o po jos užbaigimo įstojo į dailės mokyklą. Kaip paskatino jo mokytojas Gustava Moro jis praleido daug laiko į Luvrą, kopijavimo tokių garsių menininkų kaip Lorrain, vatai, Poussin darbus.

Per savo studijas vaikinas pradėjo draugystę su Matisse, su kuriais jis bus gerinti švietimą Paryžiaus Académie Ranson. Mokytojas Pol Seryuze atidžiai investavo į studento žinių bei įgūdžių. Kaip ir jo mokytojas, Albert Marquet žavėjosi Gauguin ir Emile Bernard darbus, tačiau dauguma pasisakė už Corot meną.

ankstyvieji darbai

Pabaigoje 1890, beveik visa menininkės tapyba - portretai ir peizažai, sukurti tradicinės stiliaus impresionistų. Pažintis su Van Gogas ir Sezanas turėjo įtakos jauno šeimininko tapybos atlikimo metu subtilus atspalvių poetiška.

Keletą metų praėjo, ir jau Albert Marquet - menininkas, kad darbų vykdymo būdas yra labiau atitiktų Fovizmas. Atsižvelgiant į dailininko darbą aiškiai matyti neįprastą pasiūlą šviesos atspindžių ir ryškių spalvų, būdingų šio stiliaus. Fovizmas tai hobis ilgą laiką turės įtakos vykdymo paveikslų Mark būdą. Įrodymas yra jo garsiausių darbų "paplūdimio FECAMP", ne anksčiau kaip 1906 metais parašyta. Kartu su kitais nariais Fauve S. Alber eksponuojami tapybos salonas rudenį ir Salon nepriklausomas.

Paryžius Markė darbai

Po kai kurių dailininko darbų laikas pradėjo būti stebimi funkcijas, kurios skiriasi nuo Fauvist stiliaus: atvaizdai atrodo minkštesnė, naudojama daugiau prislopintas spalvas. Vasario 1907 Mark Albert surengė solinį parodą galerijoje Druey. Dauguma drobėse ekrane šeimininko, pateikta Paryžiaus kraštovaizdžių. Norintis paversti gyvenimą ryškiomis, šventinių spalvų, savo darbą menininkas rodo miesto grožis, tai yra naudinga susipynusios su gamtos žavesio.

Tarp paveikslų, kad padarė garsaus dailininko, žymiausių "Saulė virš medžių", "krantinės žaluma", "Paryžių. Vaizdas į Luvrą "," Fair Le Havre "," uostą Menton "ir kt. Be jų, žmonių ir gamtos harmonija judėjimas sujungti į vieną kursą miesto gyvenimo. Vanduo, dangus, akmuo tiltai ir pylimai, miesto žvilgsnis į drobė stogo laivo kapitonas ne tas atvejis, nes jie gali būti vertinamas kitų atlikėjų ar nuotrauka darbų. Alber Marke su savo unikalumą vaizduojama kerintis vaizdas į Paryžių. Jie alsuoja gilia, jausmingą santykius į savo miestą, atsukti betarpiškumo ir neeilinio lyrinės intonacijos.

Kelionės ir darbas

Didžiosios verte pasaulio kelionių į Marche gyvenimas. Jis lankėsi Vokietijoje, Rumunijoje, Šiaurės Afrika, Italija, Ispanija. Kiekvienas miestas menininkas suvokiamas tam tikra spalva. Pavyzdžiui, Paryžius jis matė pilkos spalvos atspalvius, Alžyras - balta, Neapolis - mėlynai, o Hamburge - geltonas.

Po Neapolyje dailininko buvimo pradėjo kurti paveikslus, kurie vaizduoja ne tik į jūrą, tarsi idealus svajonę jūrų elementas. Gyvenimas Alžyre padėjo Albertas parodyti savo drobės visą saulės grožį. Kelionės po prisidėjo prie tokių filmų kaip "Port Honfleur", "Gulbių sala kūrimą. Herblay "," Vaizdas į Sidi Bou Said "," Palm Tree ".

Būtent Alžyras sutiko savo būsimą žmoną, Albert Marquet, kurio biografija glaudžiai susijusi su šia šalimi. Laimingai vedęs Marcel Martinet menininko gyveno 26 metų.

Markė atvirai pasmerkė fašizmą, todėl per Antrąjį pasaulinį karą, pora turėjo perkelti iš Paryžiaus į Alžyrą. Grįžo namo 1945, menininkas jau rimtai serga. Keletas operacijos trumpai padėjo jam jaustis geriau. Visi kartu, Albertas meta savo darbus, o toliau dirbti dėl naujų drobių.

Nepaisant to, kad jo žmona rūpestingai ir stiprinti kovą su liga, birželio 4, 1947 menininkas buvo ne daugiau. Jis paliko, bet užmirštas kūrimo, pilnas gyvenimo ir specialų šviesos.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 lt.unansea.com. Theme powered by WordPress.